PROGRAMMA Makersdag #3 Het schema staat online!

13
feb
09.30 t/m 17.00u Het Huis Utrecht, alle locaties 7,50 (voorverkoop), 15 euro (inclusief lunch)
TICKETS

Makersdag 2017! Een dag vol performances, sneak peeks, podcasts en presentaties! Maar ook de dag waarop je met experts in gesprek kunt gaan over subsidies, produceren, programmeren en de meerwaarde van een master.
Zie hier het schema!

Opening 9:30 uur

Sophie Mayeux – Die Verwandlung [voorstelling]
Studio 3 10:00 -10:20/ 11:30 – 11:50 uur aansluitend nagesprek
Die Verwandlung, the metamorphosis, explores the tumult and agitation of a body in transformation.This poetic and timeless performance presents the transformation of an abstract entity towards a character with many faces. Dancers give life to survival covers which take a multiplicity of forms and become a narrative vector. Die Verwandlung relates to the mutations and transformation that the human being can undergo due to life obstacles.

Marjolein van der Meer – Over Schoonheid Ha! Ha! Ha! [voorstelling]
Koepelzaal 10:00 – 10:45/ 11:15 – 12:00 aansluitend nagesprek
Marjolein van der Meer studeerde woordkunst aan het Antwerpse Conservatorium. Ze speelt graag met klank en fragmenten van tekst. In Over Schoonheid Ha Ha Ha! verkent ze, hoewel nog kleinschalig, de mogelijkheden van het theater, met behulp van speler Jorn Heijdenrijk en dramaturg Czeslaw de Wijs uit de door haar al lang bewonderde inspiratiebronnen, toneelspelersgezelschappen Discordia en ’t Barre Land. Aan haar tekst- en geluidskunst worden zo dans, gastspelers en de theaterruimte toegevoegd.

Marijn Prakke – De jongen die gek werd van liefde [voorstelling]
Theaterzaal 10:00 – 10:45 uur aansluitend nagesprek
Marijn Prakke studeerde met De jongen die gek werd van liefde summa cum laude af aan T.I.M.E., de master muziektheater van het Koninklijk Conservatorium i.s.m. muziektheater ensemble de Veenfabriek. De jongen die gek werd van liefde is geïnspireerd door drag queens, en in het bijzonder een verloren gegane foto van zijn vijfjarige zelf, verkleed als het androgyne popicoon Boy George.

Collectief Elan(d) – The girl with too many bags [voorstelling]
Koepelzaal 13:00 – 13:45/ 14:45 – 15:30 uur aansluitend nagesprek
Collectief Elan(d) is een jong, fris makerscollectief bestaande uit Katrijn De Cooman, Chloé Geers en Jitse Huysmans. Deze drie makers/performers bundelden hun krachten voor het eerst in 2015 en creëerden ‘The girl with too many bags’. Deze voorstelling was te zien op TUMULTINGENT en tijdens het Mayday Mayday Festival (CAMPO). Een jaar later werkten ze verder aan deze performance tijdens een residentie in Croxhapox te Gent.
Ze maken performances die de grenzen verkennen tussen theater, dans en beeldende
kunst. Ontmoeting loopt als een rode draad doorheen hun werk waarbij ze bewust de passieve rol van het publiek doorbreken en zich niet aan een klassieke theateropstelling houden. Steeds zoekend naar vormen van verbinding.

Birgit Welink – Let me be your hero baby [voorstelling]
Theaterzaal 13:45 – 14:40 aansluitend nagesprek
De wereld is tot woestijn geschreeuwd. Door mensen met hele grote harten en hersens, en nog grotere longen. In dit post-apocalyptische landschap staan vijf superheldinnen: Swamp Thing Girl, Hot Spot Girl, Lone Ranger Girl, Rock Slide Girl en Red Torpedo Girl. Wie van hen gaat de wereld redden? En belangrijker nog, waar is toch die mysterieuze vijand tegen wie ze moeten knokken? Hoe ziet hij eruit? Of is het misschien een zij? Is hij/zij door en door slecht, of valt dat stiekem best wel mee? Smelt hij/zij in zonlicht? Let me be your hero, Baby is een ode aan de held en een smeekbede voor een vijand. Het is grof gebaseerd op de grootste rebel van de oude Grieken: Antigone.

Aleksandra Lemm & Riccardo Guratti – Back [sneak peek]
Studio 1 13:00 – 13:10 uur
Back is a potential place where time, space and body is in constant process of construction. The performers investigate and question the most fundamental and universal bodily act: the walk. They create conditions for the body and mind which allow them to witness smallest changes that are happening inside and outside of their body. By withdrawing from the need of doing and producing, they offer space for the body to express itself in it’s pure essence. The Walk becomes a dance, a time lapse experience towards the unknown.

Abhishek Thapar Reverse – Engineering [sneak peek]
Studio 3 13:15 – 13:25
Reverse Engineering is a theatrical exploration of a wasted landscape, between value and waste, manual dismantling & recycling. A collage that hovers between documentary theatre, object manipulation and puppetry. A dense engagement with e-waste materials and its extensions to the consumers of electronic appliances, and further to the global wastelands, and the workers therein.

Kevin Trappeniers – AntennA [sneak peek]
Studio 3 13:30 – 13:40 uur
AntennA is een tweeluik over (mis)communicatie en verloren communicatie: een installatie én een voorstelling. Een metershoge antenne wordt opgezet in de publieke ruimte. Samen met een publiek wordt die actie gevierd alsof het de laatste steenlegging is van een technologische kerk. Zoals de bouw van een torenspits in de middeleeuwen het summum van verering was, zo staan de huidige zendmasten symbool voor een onwrikbaar, nieuw geloof in communicatie. Onder andere gebruik makend van de input van het publiek dat de sculptuur in de openbare ruimte bezocht, ontstaat er in de blackbox ook een voorstelling, waarin immateriële, ongrijpbare dingen (geluidsgolven, licht, …) de hoofdrol spelen. In een lege ruimte zoeken die overblijfsels betekenis bij elkaar. Maar hun communicatie faalt: ze vervallen in een cryptische, vrijwel té symbolische communicatie die leidt tot hun ondergang.

Maxim Storms – Brother Blue [sneak peek]
Studio 3 14:45 – 14:55 uur
De voorstelling Brother Blue gaat over een wereld waar niets zeker is en hoe je je als individu daartegen verhoudt. Het is geen exacte vertelling van a tot z maar meer een fragmentarische schets van een ziel. Er wordt geen locatie, concrete actie of tijd vermeld. De protagonist (een ongedefinieerd wezen) bevindt zich eerder in een tijdloze zone en spreekt over ‘levels’ (“…who’s brave enough to get to the next level?”) Gaandeweg heeft hij ergens zijn staart verloren maar niemand weet hoe dat is kunnen gebeuren. De protagonist verdenkt alles en iedereen, inclusief zichzelf.

Luca Hillen – A JOURNEY IN2 [ ] [sneak peek]
Studio 3 15:00 – 15:10 uur
Geïnspireerd door de wetten van de natuur, in het bijzonder de reflectie van licht, toont Luca voor het huis Utrecht een extract uit de voorstelling A JOURNEY IN2 [ ]. De installatie bestaat onder andere uit verschillende lichtprojecties die de wisselwerking tussen licht en de reflectie van licht op verschillende oppervlaktes toont.
Waarneming staat centraal binnen de installatie, voor Luca is dit meer dan een kwestie van passief registreren van stilstaande beelden, maar van beweging en actieve betrokkenheid. Luca Hillen’s onderzoek is geïnspireerd door de natuur.

Ariane Trümper – One must die to be reborn [sneak peek]
Studio 3 15:15 – 15:25 uur
“One must die as a sighted person to be born again as a blind person” a quote out of Oliver Sacks’ book An Anthropologist on Mars (1995). A quote which made Ariane Trümper wonder if it is possible to have a peak into this world of a reborn blind person. What does it mean to be blind in the 21st century? What realities does the age of the Anthropocene, which nowadays is often referred to as visually overloaded, create in a world without sight? A world in which being present doesn’t mean to be at the same place, at the same time anymore. During the Makersdag Ariane will present an excerpt out of her research ONE MUST DIE TO BE REBORN, which she performed during the last month (made possible with the support of the CBK Rotterdam). A reflection on our audible sensory perception and interpretation of ourselves in space and the magic lying in between these processes.

Doorlopend:

Ana Duarte – Breathing Childhood [Installations]
Breathing Childhood is a spatial installation that combines sensorial elements in which space can be experienced in a multi-layered sense.
This work explores the materiality of childhood memories that could be perceived as a living inflatable body, a growing or shrinking organism in space.
The installation is a tangible result of scenographic experimentation, an artistic research which embraces sensorial memory as the main concept.
Breathing Childhood is the first installation that belongs to a three part series of scenographic installations, where the spectator is immersed in different childhood sensations: such as playing on the play, fear and comfort.

Marte Boneschansker – BLOOS (podcast)
De afgelopen tijd sprak Marte met meisjes en vrouwen tussen de 20 en de 90 jaar over sensualiteit, intimiteit & seksualiteit. Bijzondere gesprekken waarin zij heeft onderzocht hoe sensualiteit met de jaren verandert. In Het Huis staan bedjes waar je even in kunt kruipen om naar de verhalen van deze vrouwen te luisteren. In deze audio-ervaring ga je als publiek van jong naar oud, van de eerste gevoelens van verlangen naar de laatste. Je ligt in het beddengoed van de vrouwen zelf. Marte is er de hele dag om na te praten met luisteraars.

Expert Meetings
Makers kunnen in gesprek gaan met ervaren producenten, programmeurs, regisseurs en andere professionals.
De experts zijn:
Programmeurs
Anneke van der Linden (Theater De NWE Vorst)
Lisa Wiegel (Vlaams Cultuurhuis De Brakke Grond)

Producenten
Marijn Lems (Het Huis Utrecht)
Sarah Rombouts (Festival Storm op Komst)
Vincent Vandenbossche (Vincent Company Antwerpen)
Benoît Vanraes (SoAP Maastricht)

Fondsen
Yu-Lan van Alphen (Stichting Doen)
Bas de Kort en Suzanne Jansen (Fonds Podiumkunsten)
Bas Jongmans en Carolien Habib (Gemeente Utrecht)

Masteropleidingen
Henny Dörr (Scenografie HKU)
Barbara Van Lindt (Das Theatre Amsterdam)
Pedro Manuel (Theatre Practices ArtEZ)

Kaarten voor de Makersdag zijn hier verkrijgbaar.


REAGEER